Леди Шалот. 1888

Творчество английского живописца Джона Уильяма Уотерхауза (1849-1917) – замечательная страница в истории европейского искусства. Его самобытные, удивительно поэтичные картины приятны для глаз, создают мажорное, праздничное настроение в душе, наводят на размышления о смысле жизни и искусства. Он был внимательным исследователем загадочной женской натуры, познать которую стремился всю жизнь.

Офелия. 1894

Интерес у художника вызывали женщины роковые и таинственные, жестокие и страстные, гордые и самовлюблённые, мученицы и волшебницы, способные увлечь, заинтриговать. Героини картин Уотерхауза могут обольщать, вызывать сострадание, заставляют грустить или радоваться – но никогда не оставят вас равнодушными. И, почувствовав мастерство художника – знатока женских эмоций и мужских фантазий, внимательно рассмотрев символические детали и поняв их тайный смысл, вам непременно захочется перечитать классиков английской поэзии, погрузиться в мир древнегреческих мифов и европейских легенд и сравнить свои впечатления с их живописной интерпретацией.

Уотерхауз жил в интересное время, когда в Англии оставались в моде Прерафаэлиты, в искусстве Франции и других европейских стран развивался символизм, зарождался стиль Art Nouveau: появлялись тенденции неоклассицизма и неоромантизма. И все эти столь разные направления в той или иной мере оказали влияние на художника, позволив создать стиль, похожий и одновременно непохожий на живопись его современников и соотечественников.

Кем же вошёл в историю европейского искусства английский художник Джон Уильям Уотерхауз? Последим Прерафаэлитом – художником, возглавившим третий и последний этап движения? Или выразителем идей неоклассицизма, вслед за Альма-Тадемой (1836-1910) в выборе сюжетов отдававшим предпочтение истории Древнего Рима? Или неоромантиком, иллюстратором романтической английской поэзии? А может быть, эти модные направления служили лишь инструментом для выражения собственных идей? Ясно одно: всё это, вместе взятое, составило художнику неувядающую популярность.

В перистиле. 1874

После танцев. 1876

Больной ребёнок, принесённый в замок Эскулапа. 1877

Веер из белых перьев. 1879

Цветочный прилавок (Греческий рынок цветов). 1880

Боги домашнего очага. 1880

Диоген. 1882

Святая Эулалия. 1886

Фавориты императора Гонория. 1883

Предсказания оракула. 1884

Магический круг. 1886

Клеопатра. 1888

Мариамна покидает суд Ирода. 1887

Офелия. 1889

Туалет. 1889

Цирцея Invidiosa. 1892

Цирцея предлагает чашу Одиссею. 1891

Сирена. 1901

Улисс и сирены. 1891

La Belle Dame Sans Mercy/ 1893

Наяда. 1883

Леди Шелот. 1894

Гилас и нимфы. 1896

Святая Сесилия. 1895

Флора и Зефир. 1897

Ариадна. 1898

Леди Клер. 1900

Пандора. 1896

Марианна на юге. 1897

Гамадриада. 1895

Русалка. 1892-1900

Нимфы находят голову Орфея. 1898

Борей. 1903

Данаиды. 1906

Хрустальный шар. 1903

Ламия. 1905

Моя сладкая роза. 1908

Психея открывает дверь в сад Купидона. 1904

Эхо и Нарцисс. 1903

Аполлон и Дафна. 1908

Послушай мою сладкую игру. 1911

Ясон и Медея. 1907

Чародейка. 1911

Портрет жены. 1884

Собирайте бутоны роз в мае. 1908

Тщеславие. 1910

Фисба. 1909

Офелия. 1910

Благовещение. 1914

Цирцея. Эскиз. 1911-1914

Пенелопа и женихи. 1912

“Я устала от теней”, — сказала леди Шелот. 1915

Честная Розамунд. 1917

Тристан и Изольда. 1916

Судьба. 1900

Миранда. Буря. 1916

История из Декамерона. 1916

Сад очарования. 1916-1917