Комедия «Наверное, боги сошли с ума», рассказывающая про коренного африканца Ки, который отправился на поиски края света, чтобы отнести божественный дар (бутылку колы) богам, произвела приятные впечатления на многих зрителей.
![Как снимали фильм "Наверное, боги сошли с ума": 15 интересных фактов о фильме](/uploads/2025/04/25/auto_06-5475a11892b76fd1522230df31f9a89a27.jpg "Как снимали фильм "Наверное, боги сошли с ума": 15 интересных фактов о фильме")
Не знаю, смотрят ли сейчас подростки этот мультфильм (а тем более взрослые), но я начал его смотреть в видеосалонах до сеансов фильмов (включали для разогрева) и в качестве отдельных сеансов.
Ох, как я злился и как мне не нравилось, когда кот был как мне казалось не классический, а какой то старый и потрепанный. Тогда я еще не знал, что всего мультипликационное путешествие «Том и Джерри» можно разделить на 4 эры.
После оглушительного кассового успеха первого «Терминатора» голливудские боссы не скупились, выдав на-гора самый дорогой для того времени фильм. Бюджет более $100 млн (около $175 млн с учетом инфляции) — почти в 13 раз больше, чем у первой части, 300 километров кинопленки, 200 видов оружия, передовая графика. «Терминатор 2: Судный день» (1991 года) стал одним из редких примеров того, как надо делать умное и зрелищное продолжение культового фильма.
«Водный мир» часто воспринимается как символ значительного провала (возможно, незаслуженно), однако за прошедшие годы он завоевал новую популярность среди зрителей. А концовка фильма продолжает вызывать вопросы и нуждается в интерпретации.
1980-е выдались богатыми на культовые ленты. За год до «Назад в будущее» вышел первый «Терминатор», позже были «Чужие», «Хищник», «Робокоп» и многие другие. Почти во всех фильмах Роберта Земекиса, одного из авторов идеи о перемещении во времени на автомобиле, царит уютная атмосфера доброй сказки, начало которой положил проект с комично-безумным доком Эмметом Брауном и героем Майкла Дж. Фокса.
Трилогию «Назад в будущее» заслуженно называют культовой, а для многих она еще остается одним из ностальгических мостиков в детство или юность. Сегодня присмотримся к самым заметным эпизодам фильмов и узнаем, как делали спецэффекты в трилогии «Назад в будущее».
Дженнифер Джоанна Энистон – талантливая американская актриса, которая радует зрителя своими работами более 20 лет. Наиболее известна она как исполнительница роли Рэйчел Грин в телевизионном сериале «Друзья», за которую она была удостоена премий «Эмми» и «Золотой глобус». В телекарьере Энистон преобладают фильмы комедийного жанра, в которых она прекрасно себя чувствует.
Итак, нам дано — нужно предупредить Фродо еще в юности, что ему грозит опасность. Но как добраться до маленького хоббита? Ответ просто — пройти через весь кинематограф.
Иногда после трудного рабочего дня, особенно если работа требовала интенсивной умственной активности, у нас нет желания думать и напрягать мозг. Порой не хочется ни читать книгу, ни смотреть какой-то серьезный и увлекательный фильм. Но отдохнуть и расслабить «серое вещество» хочется — скажу честно, иногда хочется немного «подеградировать». В такие моменты на помощь приходят забавные, но, признаюсь, довольно глупые комедии. Если вам это знакомо, предлагаю обратить внимание на 10 веселых американских комедий 2000-х годов, которые точно не потребуют от зрителя высокого интеллекта. Если вы вспомните еще какие-то, пишите в комментариях!
Ананасовый экспресс: Сижу курю (2008)
Сет Роген и Джеймс Франко исполняют роли неудачливого курьера Саула и его клиента Дэла, которые неожиданно оказываются в центре криминальных разборок. После того как Саул случайно становится владельцем ценного наркотика, за ними начинают охоту бандиты, полиция и даже киллеры. Фильм сочетает абсурдный юмор с элементами экшена: герои попадают в перестрелки, взрывы и погони, при этом сохраняя полную нелепость своих действий. Сцены, такие как побег через лес или обсуждение «профессиональной этики» курьеров, подчеркивают иронию сюжета. Роль наркобарона Реда (Гэри Коул) добавляет саспенса, однако даже в напряженные моменты режиссер Грег Моттола сохраняет легкий тон. Юмор здесь грубоват, но именно это делает его таким запоминающимся.
Такие фотографии заставят по-новому оценить труд маститых режиссеров, актеров, сценаристов.
Контакт человечества с внеземными существами — это, вероятно, один из наиболее распространенных мотивов в жанре научной фантастики. Что можно рассказать нового на эту тему после стольких лет? Тем не менее, новые увлекательные истории по-прежнему появляются — в том числе и в формате сериалов! В некоторых из них инопланетяне изображаются как воплощение зла, в других — как загадочные разумы, а в третьих — как жертвы человеческих действий.
В данной статье я собрал несколько самых захватывающих сериалов о встречах с пришельцами. Давайте запрыгнем в летающие тарелки и отправимся в путь!
Как появился знаменитый фильм Родригеса и Тарантино, и что не так с его продолжениями и перезапусками.
Разрушить все стереотипы о русских персонажах в зарубежном кинематографе, безусловно, непросто. Однако в некоторых случаях создатели фильмов всё же стараются сделать их более человечными и достойными. Представляем вашему вниманию десяток таких примеров. При этом речь идет не только о представителях КГБ или ФСБ, военных и других вооруженных лицах (хотя в большинстве случаев именно они и являются центральными фигурами).
Выветрить все стереотипы из русских персонажей иностранным фильмоделам, конечно, сложно, но в этих случаях они хоть постарались сделать их достойными и человечными. Показываем вам десяток таких примеров. Причём здесь не только агенты КГБ или ФСБ, военные и другие вооружённые люди (хотя в основном именно они).
Бывает так, что после тяжелого трудового дня, особенно если работа требовала постоянной мозговой активности, не хочется думать и напрягать мозг вообще, от слова «совсем». Нет желания почитать книгу, посмотреть какой-то серьезный, интересный фильм. Но расслабить «серое вещество» хочется — скажу по-честному, немножко «подеградировать». Тогда на помощь иногда приходят смешные, но, прямо скажем, очень глупые комедии. Если вам подобное знакомо, предлагаю посмотреть на 10 смешных американских комедий 2000-х годов, которые абсолютно не потребуют от зрителя наличия интеллекта. Если вспомните еще какие-то — пишите в комментариях!
Ананасовый экспресс: Сижу курю (2008)
Сет Роген и Джеймс Франко играют неудачливого курьера Саула и его клиента Дэла, которые оказываются в эпицентре криминальных разборок. После того как Саул случайно становится обладателем ценного наркотика, их преследуют бандиты, полиция и даже киллеры. Фильм сочетает абсурдный юмор с элементами экшена: герои попадают в перестрелки, взрывы и погони, сохраняя при этом полную нелепость действий. Сцены вроде побега через лес или обсуждения «профессиональной этики» курьеров подчеркивают иронию сюжета. Роль наркобарона Реда (Гэри Коул) добавляет саспенса, но даже в напряженные моменты режиссер Грег Моттола сохраняет легкий тон. Юмор здесь грубоватый, но именно это делает его узнаваемым.
От сопливых мелодрам до жестких экшен-триллеров.
Жанр: драма
Рейтинг IMDb: 6.2
История, основанная на одноименной манге. Сакура Хирага, женщина, отказавшаяся от своей мечты ради брака с успешным бизнесменом, оказывается в ловушке жестоких отношений, полных насилия. Но вскоре она встречает мужчину, который дарит ей надежду на спасение и новую жизнь.
Кажется, что в кино уже рассказаны все возможные истории, но находятся режиссёры, которые снова и снова разрушают привычные границы. Они создают фильмы, где каждая сцена — как фрагмент мозаики, которую удаётся сложить только в финале.
Они прячут ключи к разгадке в деталях — жестах, взглядах, незаметных фразах — и создают ощущение полной реальности происходящего, переворачивая всё с ног на голову. В нашей сегодняшней подборке — самые изобретательные киноголоволомки XXI века. Те, что держат в напряжении до последнего кадра и не отпускают ещё долго после финальных титров.
Перечисляем несколько известных серий фильмов, которые, казалось бы, давно загнали себя в тупик, но внезапно выплыли, когда после череды провалов было снято действительно хорошее продолжение, вселяющее надежду на светлое будущее. Под продолжением мы имеем в виду и приквелы, и спин-оффы — главное, что события происходили в той же вымышленной вселенной, где и оригинал.
Все они не посрамили доброе имя известных кинобрендов, как это обычно бывает, а оказались крайне неплохими работами.
Время летит просто неимоверно. Приглашаем всех задуматься о своей истории и ознакомиться с увлекательными закадровыми снимками фильмов, которым в 2025 году исполнится 30 лет. В 1995 году действительно вышло множество замечательных фильмов.
Знаете ли вы то чувство, когда включаете телевизор субботним вечером, а там идёт «Терминатор 2» или «Матрица»? И вместо того, чтобы переключить канал, вы снова, в сотый раз, погружаетесь в этот удивительный мир 90-х, забывая о существовании Netflix и последних блокбастеров. Почему так происходит?
Почему фильмы, снятые более тридцати лет назад, до сих пор приковывают наше внимание и считаются эталоном кинематографа? Давайте разберёмся вместе!
В начале 2000-х многие сегодняшние суперзвёзды ещё только прокладывали себе путь в Голливуде. Некоторые из них появлялись в неожиданных ролях, о которых сегодня почти никто не вспоминает — будь то крошечные эпизоды, странные образы или просто фильмы, в которых их сложно узнать. Собрали 12 таких примеров.
Фильмы тут могут быть вполне известные, а вот роли конкретных актёров, которые на тот момент были если не ноунеймами, то точно не такими звёздами, как сейчас, мы все наверняка упустили из виду.
Чёрный юмор давно перестал быть уделом одних только циников и мизантропов – сейчас насмешками над прежде сакральными темами уже никого не удивишь. Но в юморе, даже чёрном, всегда важен баланс, лишь соблюдая его, можно снять поистине крутое кино. Мы вспоминаем лучшие чёрные комедии, в которых шутки соседствуют с кровью и слезами.
Об этих фильмах и сериалах будут говорить все, так что мы предлагаем подготовиться к этим беседам заранее. Вкратце рассказывам о самых ожидаемых премьерах 2025 года, но предупреждаем, что все даты — предварительные: опыт показывает, что прокатчики могут тасовать их как угодно.
13 марта на платформе Netflix состоялась премьера четырехсерийной драмы «Переходный возраст» (Adolescence), созданной Филом Барантини. В этом проекте он применяет приёмы, уже использованные в своём предыдущем фильме о кухне «Точка кипения»: каждая серия снята в формате непрерывного плана, а главного героя сыграл Стивен Грэм («Большой куш», «Это — Англия»), который также является одним из авторов сценария. Сюжет, основанный на реальных событиях, повествует о подростке, обвиняемом в убийстве своей одноклассницы. Однако история выходит далеко за пределы привычного детективного жанра, что уже сейчас позволяет назвать этот сериал одной из самых заметных премьер 2025 года.
Многие из нас знакомы с историей о том, что легендарный мультсериал «Симпсоны» неоднократно предугадывал события, которые происходили спустя годы и даже десятки лет после съемок этих эпизодов. В сети гуляют отрывки из мультика, которые рассказывают о победе Дональда Трампа на президентских выборах США, пожаре в Соборе Парижской Богоматери, экономическом кризисе в Греции и многих других историях. Большая часть из этих моментов оказалась подделкой, но «Симпсоны» – не единственный сериал или кино, которым приурочивают предсказание будущего.
Есть несколько кинокартин, чей сюжет очень похож на ситуации в мире, произошедшие спустя некоторое время после выхода фильма на экраны. В отличие от мультика с канала «2х2», эти киноленты могут удивить зрителя пророческими мыслями и поворотами сюжета, вложенными авторами в свое творение.
“Порок на экспорт”, 2007 г., Великобритания, реж. Дэвид Кроненберг. По сути — довольно нудная и плаксивая криминальная драма, где есть погибшая русская проститутка, новорожденная дочь проститутки, добрая медсестра, король русского криминального Лондона, его сын-алкоголик — и якобы «хороший парень», который изображает вора в законе, но работает под прикрытием.
У многих известных режиссеров были «проекты века», однако, по ряду причин, данные фильмы так и не были сняты. Неурядицы в подготовительном периоде, опасения продюсеров, закрытие студий – всё это поставило крест на ряде уникальных картин, вполне способных стать законодателями мод в жанре. В нашем новом рейтинге – тринадцать потенциальных блокбастеров, которые, увы, не вышли на экраны.
Любимую киноленту всех мальчиков от 14 до 114 лет перезапустят с режиссером «Района № 9».
Уроженец штата Миссури Роберт Хайнлайн написал один из своих самых знаменитых романов в 1959 году. Лишь 38 лет спустя за бешеные деньги Голливуд осилил экранизацию произведения, и хардкорные фанаты писателя тот фильм прокляли. Причины вполне очевидные: режиссер Пол Верховен возненавидел книгу-первоисточник и бросил, осилив лишь несколько страниц. Вопросы у него вызвал не столько даже сюжет романа, сколько общая идейная направленность: «Звездный десант» — книга, прославляющая армейскую космическую рутину и милитаристическую идеологию. В романе весьма детально расписывалось политическое мироустройство человеческой цивилизации, и особый акцент делался на том, что, лишь попав в армию и понюхав космического пороху, ты имеешь юридическое и моральное право стать полноценным гражданином Земной Федерации.
Порадуем вас несколькими занимательными снимками, сделанными за кадром нескольких особо известных фильмов 1995 года. Все они, как вы понимаете, вышли 30 лет назад! Карьерный прорыв Брэда Питта, Аль Пачино с Робертом Де Ниро в одном фильме и совершенно неузнаваемая Анджелина Джоли. Все ныне заматеревшие актёры и актрисы здесь молоды, свежи и на пике формы.
Ну а фильмы! Ох, какие же тогда снимали фильмы!
В XXI веке уже прошло 25 церемоний вручения награды «Оскар». В данной статье мы сосредоточимся исключительно на победителях в категории «Лучший фильм». Многие из лауреатов стали безусловными лидерами и заняли свое место в истории кино не только благодаря своим наградам, но и как действительно выдающиеся произведения искусства. Тем не менее, существуют и такие фильмы, чья победа вызвала недоумение у зрителей — о них либо быстро забыли, либо они остаются в памяти только как странные решения Академии. Итак, давайте рассмотрим всех победителей «Оскара» в XXI веке: от самых неудачных в прокате до самых кассовых.
25 место — CODA: Ребёнок глухих родителей
Хочется вспомнить о курьезных случаях в анимации. И, конечно, наиболее интересным объектом исследований для нас будет отечественная мультипликация.
Давайте вспомним любимые мультфильмы, а заодно узнаем, на что спустя годы начали обращать внимание зрители, которые смотрели любимейшие мультики уже в сотый раз. Эта подборка совершенно не является критикой в адрес дорогих для нас создателей этих шедевров. Но узнать о некоторых казусах будет весьма интересно многим.
1. Ляп в м/ф «Крокодил Гена»
Есть универсальный план, как создать фильм, заранее обреченный на провал. И этим планом, к великому сожалению, современные кинематографисты успешно пользуются. Итак, берем нестареющую классику, добавляем в нее актуальную повестку и вуаля, получаем очередное дно.
Благодаря этому плану в прокате провалилось уже множество картин, но, судя по тому, что его все еще успешно эксплуатируют, возникает закономерный вопрос: может, это просто кому-то выгодно?
Вот смотрите сами, студия Disney перезапустила культовую «Белоснежку». На создание новой картины было потрачено почти 270 млн долларов. Неплохой бюджет, согласитесь. Негра на главную роль Белоснежки не позвали, мужика из нее не сделали, но зато сделали из нее настоящую феминистку — сильную и независимую. Как говорится, я и лошадь, я и бык, я и баба, и мужик.
Мы собрали яркие примеры того, как Стивен Кинг передал детские травмы в своих книгах и как их считали режиссеры экранизаций.
Стивен Кинг не только «король ужасов», фанаты знают его и как мастера психологизма. В виде жутких образов в работах писателя часто предстают именно те страхи, которые многие переживают во время взросления. Он облекает их в форму, помещает в свой любимый «маленький город» и показывает, что можно с ними сделать или что могут сделать они.
Предварительно, на свои проекты он получил 600 млн рублей от Минкульта и Фонда Кино.
Недавно Сарик Андреасян устроил представление на встрече со студентами киноколледжа в Москве. Создатель таких шедевров как «ЛОпуХИ: Эпизод первый» и «Жизнь по вызову», раскритиковал творчество Андрея Тарковского. Причём довольно грубо.
В 21 веке случилось уже 25 церемоний вручения «Оскара», на которых было объявлено 25 победителей в главной категории «Лучший фильм». Кое-какие лауреаты бесспорны и сохранились в истории не только как триумфаторы «Оскара», но и как просто крутые фильмы. Другие же напротив шокировали общественность своей победой, а после о них либо все забыли, либо вспоминают исключительно как об аномальных решениях Академии.
Помимо критических рецензий и зрительских оценок, ну и всевозможных кинопремий, успешность фильма можно оценить по кассовым сборам. Разумеется, каждый год среди самых успешных в прокате оказывается множество посредственных фильмов, которые просто каким-то образом смогли завлечь зрителей. Но вот бывает и такое, что фильм и денег много собрал, и несколько номинаций на «Оскар» схватил.
Мы решили проверить, как там у всех победителей «Оскара» в 21 веке с кассовыми сборами. И тут много интриг: кто собрал больше всех; кого зрители вообще не заметили; да и, в конце-концов, на каком месте «Анора»?
Исторический фильм – популярный жанр игрового кино. Иногда такие картины (как правило, историко-биографические) основаны на реальных событиях, а иногда рассказывают о приключениях вымышленных персонажей в определенную историческую эпоху. Обе разновидности позволяют получить представление о тех или иных временах, понять культурные, социальные, политические аспекты разных эпох.
Компания Weta Workshop, специализирующаяся на спецэффектах, сыграла важнейшую роль в создании мира «Властелина колец», в частности, благодаря своим невероятным миниатюрам.
Эти детальные модели ручной работы были необходимы для создания огромных фантастических локаций и эпических сражений. От возвышающейся архитектуры Минас Тирита до замысловатого дизайна Кольца Всевластья — миниатюры представляли собой смесь большого и крошечного, за что и получили прозвище «гигантюры».
Цель заключалась в том, чтобы эти творения были достаточно маленькими для ручной работы и создания, но при этом достаточно большими для проработки сложных деталей.
Мировое кино уже давно выработало определённые правила съёмки отдельных сцен и сюжетов. В итоге появились кинематографические штампы, которые повторяются их фильма в фильм. Вот только далеко не все из них являются достоверными, а некоторые и вовсе нарушают все законы реальности.
Впрочем, зрители не особо обращают на них внимания, поэтому они продолжают повторяться в картинах. Вашему вниманию «восьмёрка» популярных клише в кинематографе, которые в действительности никогда бы не сработали.
Фильм «Коммандо» Марка Л. Лестера, вышедший сорок лет назад, стал культовым боевиком благодаря роли Арнольда Шварценеггера. Он быстро завоевал популярность среди советских мальчиков за счёт своего мужественного стиля и захватывающего сюжета.
Крепкие фильмы, которые остались в тени Квентина Тарантина и Мартина Скорсезе.
Жанр: боевик, триллер, драма, криминал, детектив
Страна: США
Режиссер: Ренни Харлин
Рейтинг IMDb: 6.8
Рейтинг Кинопоиска: 7.2
Главная героиня Саманта Кейн — обычная школьная учительница и мать, живущая тихой жизнью в пригороде. Восемь лет назад она потеряла память и ничего не подозревает о своем кровавом прошлом. Но постепенно Саманта выясняет, что она профессиональный киллер. Вместе с частным детективом Митчем Хеннесси она отправляется на поиски правды о своем прошлом, что приводит в секретную операцию ЦРУ.
Кадр из фильма «Долгий поцелуй на ночь» (The Long Kiss Goodnight), 1996
В СССР любили французское кино. Фраза на афише «В главной роли Жан-Поль Бельмондо» (или Ален Делон, Пьер Ришар, Луи де Фюнес) была лучше всякой рекламы — аншлаг у касс гарантирован. А давайте вспомним, какие из французских фильмов пользовались наибольшей любовью у зрителей в 80-е.
Итак, начнем наш хит-парад французских фильмов в советском прокате 80-х годов прошлого столетия.
